隨著節(jié)日的增多建筑電影是一種制作中的流派

隨著電影制片人將注意力轉移到這種類型，新事件的推出以及觀眾的增加上，建筑電影節(jié)正在蓬勃發(fā)展。對于致力于建筑的電影節(jié)而言，2017年是特別杰出的一年，倫敦和墨爾本都開設了新的電影節(jié)，而已經建立的電影節(jié)也為其節(jié)目增加了更多日期和城市。

建筑和設計電影節(jié)(ADFF)的創(chuàng)始人凱爾·伯格曼(Kyle Bergman )告訴Dezeen：“多年來，我注意到這一數(shù)字在增加。” “現(xiàn)在，由于有越來越多的電影節(jié)，有關這個主題的電影實際上越來越多，因為它們吸引了很多觀眾。”

伯格曼已經在芝加哥，洛杉磯和紐約進行放映，其中包括今年關于澳大利亞建筑師格倫·默卡特(Glenn Murcutt)的紀錄片 和一部印第安納州哥倫布瑰寶中的 電影。

他將華盛頓特區(qū)和圣地亞哥納入 2018年ADFF電影節(jié)名單。他說，電影建筑的流行是“滾雪球”，電影制作人受電影節(jié)需求的驅動，反之亦然。

節(jié)日越多意味著電影越多，節(jié)日越多

ADFF于2008年開始運營。除了提供單獨的建筑和設計產品外，Bergman還成功游說了較大的電影節(jié)，例如芝加哥國際電影節(jié)和Doc NYC，其中包括建筑電影的子部分。

伯格曼說：“我認為這真正源于我們的放映以及其他電影節(jié)的放映，對這種小眾市場真正感興趣。”

他補充說：“我什至還不確定它是否已經被確定為一種類型。但是我們正在努力。” “這是一種制作風格。”

橫跨大西洋，倫敦 于2017年6月舉辦了首屆Archfilmfest，為期 六天的電影節(jié)通過放映，裝置和工作室探討建筑。

電影節(jié)的聯(lián)合導演夏洛特·斯凱恩·卡特林(Charlotte Skene-Catling)告訴德澤恩：“說實話，我真的很驚訝，在我們開始之前在倫敦還沒有一家。建筑與電影制作之間有著如此明顯的聯(lián)系。”

對于Skene-Catling而言，與采用電影技術所開辟的道路相比，建筑師采用的傳統(tǒng)圖紙和繪畫已變得僵硬。

她說：“多年來，建筑師一直代表著沒有任何活動的建筑物。” “人們總是像卡通一樣，或者他們被徹底消滅了。拍攝或拍攝的地方完全是空的。這是建筑所做的非常原始的方法。”

電影可以將戲劇帶入建筑

建筑工作室Skene Catling de laPeña的共同創(chuàng)始人Skene-Catling 在她的實踐中嘗試使用電影制作，并著迷于兩者如何重疊。她說電影可以推動建筑師設計更多令人興奮的建筑環(huán)境。

Skene-Catling說：“建筑物在營造氛圍方面是如此強大，這是電影制片人似乎比建筑師更能控制的事情。” “目前有太多的建筑讓人感覺沒有氣氛或情感。”

“建筑物需要具有一些偉大電影的戲劇性，因此您必須有一個開始，一個中間和一個結局。您要進行一系列的活動，要有戲劇性，要有興奮，要有使自己心跳加速的東西，”她說。

自從媒體問世以來，建筑在電影中既扮演了主角，又在電影中扮演了輔助角色，而技術的進步使捕獲建筑環(huán)境令人興奮和生動的鏡頭變得前所未有的容易。

無論是從高處拍攝的高樓，山頂上的扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的博物館，還是羅賓漢(Robin Hood)花園的拆除鏡頭，無人駕駛攝影機在捕獲以前無法訪問的鏡頭時變得尤為普遍。

建筑師可以向電影制片人學習

對于首個倫敦產品系列，Archfilmfest起到了展示電影制作人手中有時比最初設計建筑師更活著的作用。

Skene-Catling渴望表明建筑與電影的共生在很大程度上是未來。對于當今的學生來說，建筑學和電影攝制學科之間的界限越來越多。

越來越多的大學開設了培訓電影制片師的課程，學生們正在積極采用CGI和3D建模等新技術。RIBA授予了今年的獎章的7名學生中，有3名獲獎者將動畫短片作為其項目的核心部分。

Skene-Catling說：“他們可以開始在不同學科之間自然地運動。他們必須變得更加靈活，更加靈活。” “他們不僅可以進行戰(zhàn)略規(guī)劃和圖表繪制，而且可以通過包括電影在內的視覺媒體來表達想法。這非常誘人，令人信服。”

既定的節(jié)日變得越來越大

作為ArchiFlix 音樂節(jié)的一部分，5月和10月，悉尼和墨爾本分別舉辦了電影和紀錄片放映，并進行了小組討論 。

由商業(yè)開發(fā)商薩利·達林(Sally Darling)和制片人羅恩·布朗(Ron Brown)于2013年創(chuàng)立的ArchiFlix取得了成功，該計劃將得到擴展，不僅包括珀斯和布里斯班的三天音樂節(jié)，還包括墨爾本和悉尼的四天音樂節(jié)，以及阿德萊德和霍巴特的衛(wèi)星賽事。

“第一場ArchiFlix電影之夜于2013年舉行，觀眾對建筑紀錄片的靈感和講故事表現(xiàn)出了真正的渴望，”達令告訴Dezeen。“經過這些夜晚活動的幾年，我覺得這個行業(yè)已經為節(jié)日做好了準備。”

兩人將在不久的將來推出ArchiFlixTV，提供僅用于建筑電影的全球流媒體平臺。

盡管ADFF，Archfilmfest和ArchiFlix在建筑電影節(jié)的世界中是相對較新的成員，并且發(fā)展迅速，但隨著人們對這種推論類型的熱情和意識的增強，越來越成熟的電影節(jié)繼續(xù)變得越來越強大。

鹿特丹建筑電影節(jié)(AFFR)成立于2000年，為兩年一次的建筑電影節(jié)，重點關注建筑，電影和城市。

在短暫中斷之后，AFFR在2007年推出了比以往更大的計劃，每個版本都以探索建筑和城市主義為主題。過去的主題包括“想大”，“小事”，“時間機器”和“待售城市”。

2017年的AFFR非常成功，組織者在本月初宣布該音樂節(jié)將改為一年一度，而不是每兩年一次。AFFR 2018將是其第10版，其運營的基金會也將組織全年的放映和活動。

布達佩斯建筑電影節(jié)(Budapest Architecture Film Days)始于2008年，當時它的創(chuàng)始人已經熱衷于將建筑和電影方面的對話帶到中歐，而與AFFR聯(lián)合導演約德·德·霍蘭德(Jord den Hollander)的相遇刺激了這一事件。

發(fā)言人加博·費赫爾(GáborFehér)告訴Dezeen：“他非常支持在該地區(qū)建立類似的音樂節(jié)的想法。

建筑電影正在提醒人們注意城市問題

布達佩斯建筑電影節(jié)已進入第十個年頭，由匈牙利當代建筑中心KÉK組織，這是一個由年輕建筑師和藝術家經營的獨立組織。

他們選擇電影作為其廣泛吸引力的媒介，希望能吸引盡可能多的觀眾。

“我們的座右銘是：“你住在一棟大樓里嗎?你看電影嗎?加入我們的充分理由!” 完美地體現(xiàn)了音樂節(jié)背后的原則。”費赫爾說。

“ [我們]正在利用電影的媒介作為一種平等主義的工具，將人們聚集到不僅是建筑的話題上，而且還將人們聚集在圍繞城市條件和社區(qū)，社區(qū)和居住空間的各種問題上。”

當他們開始時，對建筑和電影如何相互作用的認識是有限的。第一屆音樂節(jié)在KÉK以前的總部的一個房間里舉行。

從那以后，比賽地點一直是擁有250個座位的藝術電影院Toldi。如今，放映經常被搶購一空，促使電影節(jié)舉行多次放映。

隨著觀眾的增加，正在制作的電影數(shù)量也在增加。Fehér還注意到制作更長的建筑電影的趨勢正在增長，這表明電影制作人有更多的時間和資源致力于建筑主題。

他說：“每年，我們收到來自全球電影制片人的電影邀請函的數(shù)量越來越多。” “建筑和設計的電影場景肯定會變得強大。”

一切始于佛羅倫薩

Marco Brizzi在1997年創(chuàng)立了可以說是世界建筑電影節(jié)的節(jié)日，那是佛羅倫薩的Beyond Media活動。

Beyond Media繪制了相互關聯(lián)的架構和視聽工具創(chuàng)建的新方法。它在九個版本中記錄了建筑與媒體如何相互作用。

佛羅倫薩音樂節(jié)一直持續(xù)到2009年，跨越了媒體的巨大變革時期和電影制作技術飛速發(fā)展的時期。

放映是其核心，過去的節(jié)目包括UNStudio，MDDRV，Rem Koolhaas和已故的Zaha Hadid等建筑名人的早期視頻。

建筑電影的在線觀眾也在蓬勃發(fā)展

在線上，人們對視頻的架構了解不足。Dezeen 在所有平臺上的視頻總觀看次數(shù)比去年增加了一倍，達到6000萬，其中一系列移動建筑物僅在Facebook上就獲得了1700萬觀看次數(shù)。

Netflix也一直在行動。今年早些時候，數(shù)字流媒體服務推出了一個由八部分組成的系列紀錄片，介紹了建筑界的知名人士，包括BIG的 Bjarke Ingels。

建筑師也一直享受著他們應有的關注。去年，Dezeen與Tomas Koolhaas坐下來討論他的電影REM，這是他跟隨他的超級明星建筑師父親在世界各地呆了四年的結果。